Renversant ! Quand art et design s'emparent du verre

La Cité du Vin présente Renversant ! Quand art et design s’emparent du verre du 15 mars au 30 juin 2019. Dans une scénographie épurée, les objets sont parfois fonctionnels, le plus souvent symboliques ou détournés. Les créations de Nicolas Boulard, Achille Castiglioni, Hubert Le Gall, Arik Levy, Jean-Michel Othoniel, Gaetano Pesce, ou encore Philippe Starck côtoient les oeuvres inédites de matali crasset et du réalisateur Jérôme de Gerlache, créées spécialement pour l’exposition. Renversant ! est une création de la Fondation pour la culture et les civilisations du vin et de la commissaire invitée, Bettina Tschumi.

Pour l’occasion et pour la première fois, une application mobile est proposée gratuitement aux visiteurs, adultes comme enfants, en trois langues, permettant de découvrir l’exposition à son rythme.
> Disponible sur Google Play et App Store.

C’est près d’une centaine d’objets en verre, produits ces vingt dernières années, que la Fondation pour la culture et les civilisations du vin dévoile à partir du 15 mars 2019. Des oeuvres d’art verrier, des dessins, des projets, des performances mais aussi des oeuvres vidéo pour explorer, au fil de l’exposition, le processus créatif de transformation. Du sable au verre, du raisin au vin, de l'objet utilitaire à l'oeuvre inédite.
La bouteille, la carafe ou le verre à boire sont ainsi le point de départ d’une réflexion élargie, entraînant vers les détournements créatifs des artistes et des designers qui inventent des oeuvres insolites et souvent poétiques.
En s’intéressant au processus de transformation et notamment aux démarches de fabrication du verre qui allient tradition et expérimentation, l’exposition fait également écho au métier de vigneron, en suivant le travail de Stéphane Derenoncourt (producteur en biodynamie) le temps d’un millésime.

Découvrez un parcours fluide et ouvert, empreint de légèreté : une scénographie élégante et lumineuse signée bGcstudio, Paris.
Les objets de production industrielle font écho aux objets ou oeuvres issus de galeries et de musées, produits en édition limitée ou pièces uniques, et à deux oeuvres inédites, créées spécifiquement pour l’exposition :

• Singulier et aérien, « l’objet à boire » nomade Vino sospeso signé matali crasset et produit par les verriers du CIAV à Meisenthal, est suspendu aux branches d’un arbre imaginaire, comme une invitation à déguster en pleine nature.
• Soulignant l’importance du geste créateur, le film Saison[s], l'histoire d'une création de Jérôme de Gerlache fait le lien entre l'élaboration d'un vin et le travail du verre. Il nous transporte le temps d’un millésime aux côtés du vigneron Stéphane Derenoncourt, et au plus près de la designer matali crasset durant la création de Vino sospeso. L’occasion de faire escale, pour découvrir les cinq projections grand format qui rythment l’exposition.

Verre et vin sont l’expression d’une identité et d’une recherche portées avec sincérité et engagement par les designers et artistes présentés dans l’exposition, offrant aux visiteurs une expérience unique et singulière.
Nicolas Boulard, Achille Castiglioni, matali crasset, Octave de Gaulle, Fabrice Hyber, Hubert Le Gall, Arik Lévy, Beth Lipman, Jean-Michel Othoniel, Gaetano Pesce, Philippe Starck, Fabien Verschaere, et bien d’autres encore, incarnent par leurs créations la diversité expressive du matériau verre. Les oeuvres ont voyagé depuis les Etats-Unis, l’Espagne, la Belgique, le Royaume-Uni, l’Autriche, la Suisse, la République Tchèque et l’Italie pour venir à La Cité du Vin à Bordeaux. La création française est largement représentée, notamment par une riche sélection réalisée dans deux centres verriers d’exception, le CIRVA (Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques) à Marseille, et le CIAV (Centre international d’art verrier) à Meisenthal.

SECTION 1 : FONCTIONS

Contenir les liquides, les conserver, les transporter et les servir a toujours été une préoccupation pour l’homme. Le lien entre contenu et contenant est donc aussi ancien qu’étroit. Après une introduction thématique sur le travail du verre et celui de la vigne, cette première partie de l’exposition vous propose la découverte de contenants provenant de manufactures renommées
ou réalisés par de grands designers.

SECTION 2 : SYMBOLES

La dimension symbolique prend le pas sur l’usage dans cette deuxième étape du parcours de visite. Des rituels religieux de la messe et du sabbat au cérémonial de la dégustation, le sang qui coule dans les veines, le calendrier des travaux de la vigne... le
vin et le verre sont souvent associés à de nombreux symboles et thèmes fondamentaux, que cette section permet d’explorer.

SECTION 3 : DÉTOURNEMENTS

Les créateurs dont les oeuvres sont rassemblées dans cette section se sont saisis du contenant pour aller vers des champs inédits, en détournant soit la forme, soit le sens. Ici les bouteilles se prennent pour des luminaires (Arik Lévy) et les carafes pour des bouées. C’est ici que se trouve également l’installation autour de l’objet à boire nomade, Vino sospeso, créé par matali
crasset pour l’exposition.

SECTION 4 : IMAGES DU VIN

Le vin, souvent présenté comme un produit de prestige aux connotations patrimoniales - terroir, savoir-faire, tradition - évoque les tables d’apparat, le luxe, le raffinement. Mais consommé avec excès, il dévoile sa part d'ombre. Cette section explore ces deux aspects en présentant par exemple, le précieux coffret Beauté du Siècle de Jean-Michel Othoniel et le service de table en verre de Fabien Verschaere, que l’on voit utilisé dans une performance vidéo, bien loin des conventions propres à un dîner élégant.